О, эта чертова маленькая дикая кошка, если ты так сильно дразнишь меня, разве не боишься, что я ее съеду? Зло у Zhang Dongcheng внутри распаляло его все больше, но когда он встречал взгляд Патриции, понимал, что не в силах сопротивляться. Скорее, он надеялся, что время, проведенное с ней, продлится дольше.
Дунфэн отправил свой аромат к его носу, сладкий и притягательный, вызывая щекотание. Zhang Dongcheng скрыл ноги от стыда, уклоняясь от домогательств Патриции.
В это время действия на съемочной площадке наконец привлекли внимание Патриции, и ее сердце временно освободилось от этой маленькой игрушки. Она с любопытством смотрела на камеру, установленную на рельсовом вагончике, и под управлением оператора она медленно уходила меньше чем на полметра от актера, отдаляясь все дальше.
— Zhang Dongcheng, как их зовут? — Патриция действительно была любопытной, и ей нужно было знать все о создании фильмов. Казалось, фильмы ее очень привлекали.
— О, это увеличение. Это значит, что объект не движется, а съемочная машина делает движение назад. Поле зрения изменяется от маленького к большому. Его также можно разделить на медленное, быстрое и резкое увеличение. Эффект позволяет создать ощущение отстраненности, а зум-объектив помогает выразить отношения между объектом и окружающей средой. Более того, диапазон видоискателя и пространство выражения постоянно расширяются от маленького к большому, что позволяет композиции формироваться в множество структурных изменений. Это форма изображения с вертикальными изменениями пространства. Можно создать контраст, сопоставление или метафорические эффекты через вертикальное пространство и изображение на картине. Однако бывают исключения. Есть кадры, которые сложно интерпретировать как часть общего изображения. Это помогает пробудить воображение зрителей и угадать о постепенном появлении общего образа, пока не будет представлены полное изображение. Кроме того, объектив постоянно изменяется в одном кадре, сохраняя целостность и последовательность изображения. Внутренний ритм меняется от плотного к свободному, в противоположность движению камеры вперед, что позволяет максимально выразить эмоциональный оттенок и создать множество тонких эмоциональных нюансов. В конце концов, съемка с увеличением часто используется как заключительный и итоговый кадр. Или как переходный кадр.
Zhang Dongcheng слушал, слегка улыбнулся и рассказал Патриции об эффекте увеличения, и его красноречивый рассказ почти поразил её.
— О, Боже, сколько функций и изменений в одном движении камеры! — Патриция зажмурила свои красивые большие глаза, а потом попыталась отфильтровать слова Zhang Dongcheng в своей голове, поняв, что не запомнила многие из них.
— На самом деле в кино так много съемочных техник, но как их сочетать — это то, что проверяет мастерство режиссера. Должен ли кадр двигаться вперед или назад? Каковы разные эффекты? Как проанализировать плюсы и минусы? Выбор, хе-хе, тут есть чему научиться, — Zhang Dongcheng указал на занятых неподалеку людей и объяснил Патриции.
— О, я часто слышу, что объект съемки в фильме — это монтаж, или какой-то вид монтажной техники. Что это означает? — Патриция невольно приблизилась к Zhang Dongcheng. Сверкающие черные зрачки в изображениях или съемочной технике, казалось, обладают неописуемой магией, притягивая её.
— Монтаж (фр. Montage) — это заимствованное слово. Изначально это был термин архитектуры, означающий компоновку и сборку. Он часто используется в трех искуствоведческих областях и может быть интерпретирован как значимый коллаж и техника редактирования времени и пространства. Впервые его начали использовать в киноискусстве, и он постепенно стал широко применяться в производных областях, таких как визуальное искусство. У монтажа есть примерно три функции. Первая — это отбор и выбор материала через сегментацию и сборку кадров, сцен и отрывков, чтобы выразить содержание. Ясность основных и второстепенных элементов достигается за счет высокой степени обобщения и концентрации. Вторая — это направить внимание зрителя и стимулировать его ассоциации. Хотя каждый кадр показывает лишь определенный контент, комбинация кадров в определенном порядке может регулировать и направлять эмоции зрителя. Третья — это создание уникального кино- и теле-времени и пространства. Каждый кадр — это запись реального времени и пространства, а после монтажа происходит реконструкция времени и пространства, формируя уникальное кино- и теле-время и пространство.
Zhang Dongcheng говорил о поле, в котором он был лучшим, и говорил красноречиво, но Патриция была в замешательстве.
— Zhang Dongcheng, я не понимаю. То, что ты сказал, так абстрактно и сложно, — Патриция оперлась на руку, её красивые карие глаза полны смятения. — Можешь объяснить проще? На примере, пожалуйста.
— Эм, хорошо. Если соединить следующие кадры A, B и C в разных порядках, получится разное содержание и смысл. A: человек смеется; B: пистолет направлен прямо; C: тот же человек с испуганным выражением лица.
Какое впечатление все три крупные планы производят на зрителя? Если соединить в порядке A-B-C, зритель почувствует, что этот человек труслив и слабохарактерен. Однако если кадры останутся теми же, нам нужно лишь поменять порядок съемки: сначала C, затем B, затем A.
Таким образом, зритель увидит, что выражение лица человека испугано, потому что на него направлен пистолет. Однако когда он обдумает это, поймет, что ничего страшного, и поэтому начинает смеяться — смеется перед лицом смерти. В итоге он производит впечатление храброго человека.
Таким образом, изменение последовательности кадров в сцене, без изменения самих кадров, полностью меняет смысл сцены, приводит к диаметрально противоположным выводам и создает совершенно разные эффекты. Эта последовательная организация и расположение — это использование уникального монтажного метода киноискусства, что мы и называем структурой фильма. Из приведенных примеров видно, насколько важна структура этой организации и комбинирования, это важное средство для объединения материалов и выражения идеи фильма. Плюс ко всему, благодаря различным перестановкам и комбинациям появляются разные художественные эффекты, такие как положительные и отрицательные, глубокие и поверхностные, сильные и слабые.
Смотря на полупонимающее лицо Патриции, Zhang Dongcheng с улыбкой сказал: — Фильмы — очень сложная вещь, и их не объяснить в двух словах. Я расскажу тебе об этом как-нибудь на досуге.
— Эй, создание фильма действительно крайне сложное дело. Думаю, мне стоит быть своей маленькой актрисой, просто понять свою роль, — Патриция улыбнулась, её брови немного подергивались.
В это время на площадке, на которую они оба смотрели, женщина, явно играющая главную роль, вдруг разозлилась, указала на одну из актрис второго плана и закричала:
— Что ты делаешь! Черт возьми, почему ты всегда стоишь между мной и камерой? Ты что, пытаешься украсть внимание?
Когда главная актриса это сказала, съемка остановилась, и бородатый режиссер быстро встал и крикнул: — СТОП! Затем спросил главную актрису: — Что случилось?
— Кто нанял эту актрису? Она вовсе не снимается, а только крадет внимание! — главная актриса вскинула подбородок, смотря на растерянную актрису второго плана с жестоким выражением лица.
— Поддерживающая актриса только что украла сцену? — с недоверием спросила Патриция, находясь неподалеку.
Кража сцены означает, что для того, чтобы привлечь внимание режиссера или заставить зрителей заметить себя на большом экране, некоторые актеры второго плана намеренно используют особые методы или позы, чтобы всегда быть в кадре.
Но исходя из угла съемки только что, основываясь на собственном опыте Zhang Dongcheng, у актрисы второго плана не было намерения или подозрений в краже сцены. В лучшем случае она просто встала немного ближе к главной героине. Ничего не мешая, лишь продолжала съемку.
— Похоже, что главной героине немного завидуют поддерживающей актрисе, и она хочет натянуть ей немного «обуви». Думаю, режиссер явно будет поддерживать главную героиню, а актрисе второго плана будет непросто, — Zhang Dongcheng покачал головой и сказал Патриции.
Главная героиня считается актрисой второго плана в Голливуде и имеет несколько фильмов, в то время как актриса второго плана вовсе не известна. Судя по атмосфере здесь и выражению бородатого режиссера, вполне вероятно, что актриса второго плана будет подвергнута критике.
Как и ожидалось, бородатый директор удивленно закатил глаза и сразу же встал рядом с главной героиней, начав кричать на актрису второго плана:
— Эй, что ты делаешь? Ты спала во время съемки? Я говорил тебе стоять справа от главной героини, чуть позади, зачем ты подошла так близко? Ты разве не знаешь, что крадешь сцену так?
Актриса несколько растерялась от критики главной героини, а теперь, услышав нападки бородатого режиссера, быстро возразила:
— Нет, режиссер, я не собиралась красть сцену.
Обновлено: 08.04.2026