Том 1 Глава 6 — Глава 6. Экзаменационное задание (Часть 2)
В зал неспешно вошла группа пожилых джентльменов в строгих чёрных фраках.
Все студенты как один поднялись со своих мест и склонили головы в почтительном поклоне, оставаясь стоять, пока профессора не заняли места в первом ряду, отведённом для жюри.
Ректор Гулд поднялся на трибуну, установленную сбоку от сцены.
— Леди и джентльмены, добрый вечер!
Его голос был глубоким и мощным. Угольный микрофон, хоть и не отличался чистотой звука, исправно усиливал громкость.
— Пожалуй, в июньском сезоне выпускных экзаменов нет ничего более волнующего и долгожданного, чем наш Выпускной концерт.
— История Университета Святой Лении насчитывает всего сто сорок с лишним лет — не так уж много по меркам вечности. Но наша консерватория подарила миру нескольких величайших маэстро и целую плеяду влиятельных музыкантов.
— Вспомните трёх титанов эпохи аутентизма. Кроме великого Гиллельса, двое других вышли из этих стен. Маэстро Мейер представил здесь свою «Первую симфонию» на выпускном концерте 791 года. Маэстро Таракани впервые исполнил свою «Пятую фортепианную сонату» на выпускном 814 года. А позже, в 898 году, премьера «Первого фортепианного концерта» маэстро Нимана стала первой вершиной романтизма в его карьере...
— Оставить своё произведение в истории Выпускных концертов Университета Святой Лении — это честь, которая будет сопровождать вас всю жизнь!
— ...Итак, студенты, претендующие на создание крупных форм, прошу вас на сцену. Начинаем импровизацию. Покажите нашим профессорам, на что вы способны!
Речь ректора Гулда была краткой, но она достигла цели: сердца студентов забились быстрее, а глаза загорелись амбициями.
Действительно, многие великие музыканты начинали свой путь к славе именно с оглушительного успеха на этом концерте.
В Империи художники и музыканты, наравне с учёными, пользовались огромным уважением. За выдающиеся заслуги им жаловали дворянские титулы. И старая аристократия, и новые промышленные магнаты мечтали, чтобы маэстро посвятил им своё произведение, считая это высшей честью для своего рода.
Человеческая жизнь коротка, всего пятьдесят-шестьдесят лет, но искусство вечно. Мастера давно спят в земле, но мир каждый день вспоминает их, исполняя их музыку, находя в ней утешение и ответы на вечные вопросы.
В итоге, в конкурсе малых форм (соло и камерная музыка) приняли участие 182 человека, а на создание крупных форм замахнулись всего 22 смельчака.
— Чёрный конверт номер один. Роберта Моэм, четвёртый курс, композиция, — объявил сотрудник.
На сцену поднялся высокий худощавый юноша в чёрном фраке. Поклонившись жюри, он вскрыл конверт, достал нотный лист и на несколько секунд замер, изучая задание.
— Сыграйте нам тему, которую видите перед собой, Моэм, а затем можете начинать, — мягко подсказал ректор Гулд, вернувшийся за стол жюри.
Моэм, словно очнувшись от транса, кивнул, поблагодарил профессоров и подошёл к девятифутовому чёрному роялю «Боэций». Сняв перчатки, он положил их на крышку инструмента.
С заметным волнением он протянул левую руку к клавиатуре и сыграл в средне-низком регистре простую мелодию длиной всего в четыре такта. До мажор, только белые клавиши. Звучание было чистым, спокойным и благородным, украшенным парой мордентов.
«Яркая тема в стиле Кашунича. И какой же божественный тембр у этого рояля», — мысленно оценил Фань Нин.
Кашунич, живший в 621–685 годах Нового Календаря в Королевстве Святого Януса на Западном континенте, был одним из столпов поздней средневековой музыки (430–700 гг.).
Эта эпоха напоминала земное барокко: музыка была либо торжественно-строгой, как готический собор, либо изысканно-витиеватой, как дворцовый интерьер, изобилуя украшениями и полифонией.
Гомофония и полифония — два полюса музыки. Первую можно упрощённо представить как «мелодия плюс аккомпанемент», вторая же — это переплетение двух и более независимых мелодических линий, создающих гармонию в движении.
В малых формах граница между ними была чёткой, но крупные произведения обычно требовали владения обоими методами.
— Первое же задание — и такая жесть, — прошептал кто-то в зале.
— Гомофонию импровизировать куда проще. А как импровизировать это? — нахмурился Лам Сесил, староста третьей группы.
— Если бы мне попалась эта тема, я бы просто наложил аккордовый аккомпанемент и сыграл в гомофонном стиле. Но тогда стиль был бы нарушен, — задумчиво прокомментировал Меррич, гений фортепиано.
Тем временем левая рука Моэма продолжала вести тему. В пятом такте вступила правая рука, вводя новую мелодическую линию — противосложение. Сохраняя певучесть и благородство оригинала, она добавила ритмический импульс, создавая интересный контраст.
В середине даже промелькнули две модулирующие секвенции, и хроматизмы раскрасили музыку новыми красками.
Фань Нин был искренне впечатлён.
«Импровизированная полифония? Местные студенты куда круче, чем я думал. Откуда у них такое чутьё и техника?»
Стиль Моэма был чистым, выдержанным в духе позднего средневековья, хотя и не обошлось без пары фальшивых нот и ритмических сбоев в контрапункте.
Музыка оборвалась на 24-м такте. Моэм вытер пот со лба платком, поклонился и покинул сцену. Было видно, что он переволновался.
Выступление длилось всего сорок секунд и не закончилось полным периодом (16 или 32 такта), но для импровизации это был достойный результат.
Многие зрители и даже некоторые профессора смотрели на него с одобрением.
Оценка появилась быстро: 16.5 баллов из 20 возможных.
«Профессора любят занижать баллы, так что это очень хороший результат. Посмотрим, как справятся остальные», — подумал Фань Нин.
Возможно, Моэм задал слишком высокую планку, потому что следующие участники выступили средне: 15.0, 15.4, 15.6 баллов.
— Пятый участник. Эдвард Меррич, четвёртый курс, фортепиано. Шестому участнику, Карлу Фань Нину, приготовиться.
Староста первой группы сел за рояль и неспешно вскрыл конверт.
Едва взглянув на ноты, он слегка улыбнулся. Его правая рука взлетела над высоким регистром и рассыпала шесть ярких, тёплых нот.
«Группировка по три... Скорее всего, трёхдольный размер, — анализировал Фань Нин, не видя нот. — Тема — квадратная фигурация вращательного типа. Чтобы она зазвучала красиво, всё зависит от того, какую гармонию он подберёт... Хм, мелодию тоже придётся варьировать, иначе будет звучать механистично».
Показав тему, гений фортепиано на секунду отнял руки от клавиш, поправил банкетку, проверил педаль, а затем его левая рука взяла в басу уверенный, упругий вальсовый ритм.
Правая рука тут же подхватила игру. Шесть ровных нот исходной темы преобразились: Меррич изменил их длительности, добавил синкопы через тактовую черту, и сухая фигурация превратилась в элегантную, страстную мелодию вальса.
— Это напоминает тот чудесный бал вчера вечером, — прошептала одна из дам в зале.
— Какая прелесть! Кто бы мог подумать, что простое тоническое трезвучие ре мажора может звучать так чарующе, — вторила ей соседка.
Даже те участники, кто уже получил свои задания, отложили их в сторону. Увидеть импровизацию гения было куда важнее, чем лишние пять минут подготовки. Они слушали, впитывая идеи и корректируя собственные планы.
После экспозиции музыка перешла в среднюю часть. Тональность сменилась на параллельный минор, добавив нотку меланхолии. Затем последовало ещё несколько модуляций, создавая глубокий, многогранный образ.
— Боже, как естественно он переходит из тональности в тональность! И это импровизация! Я бы такое полдня писала. Сначала в параллельный, да? А потом куда? Кажется, он сменил тональность несколько раз, — шёпотом спросила студентка, сидевшая рядом с Фань Нином.
— После си минора он ушёл в си-бемоль минор, потом в ля минор, а затем в Ля мажор. Нисходящая хроматическая секвенция как доминантовая подготовка к репризе. Очень романтично, совсем не похоже на ту пошлость, что играют в кабаках, — ответил Фань Нин, не оборачиваясь.
— У тебя что, абсолютный слух? Как ты это услышал? — удивилась девушка.
«Это мог услышать и прежний Карл, и Фань Нин с Земли. А теперь я — Карл Фань Нин, так что я ещё круче», — усмехнулся про себя Фань Нин, скрестив руки на груди.
Под пальцами Меррича снова зазвучала главная тема, возвращая музыке элегантность и блеск. Эмоциональный накал нарастал, и пьеса завершилась мощным, сияющим мажорным аккордом фортиссимо.
Зал взорвался аплодисментами. Профессора одобрительно кивали. Это было безоговорочное признание мастерства.
Оценка: 17.9 баллов!
Очень высоко, но абсолютно заслуженно. Импровизация длилась более двух минут и сложилась в идеальную простую двухчастную форму. Целостность, развитие мелодии, мастерство модуляций — всё было на высоте, на голову выше предыдущих участников.
— Шестой участник. Карл Фань Нин, музыковедение!
В зале повисла мёртвая тишина.
Переход от оваций к гробовому молчанию был настолько резким, что казалось, будто кто-то выключил звук.
Сотни голов повернулись назад. Все взгляды скрестились на Фань Нине, сидевшем в заднем ряду.
Даже профессора в первом ряду обернулись, чтобы посмотреть на смельчака.